*《要久久爱》主创的所有难点，都被观众隔空理解共鸣了电视剧《要久久爱》监制杨超说道：创作时，我们有两大难点需要攻克。 一是女主内心深处的创痛，近乎疯狂在自己的小世界里，能不能在现实主义的青春剧成立？是我们一直在思考探讨的点。蓝亦菲之死，这个近乎无解的苦痛，现实的部分，我们一度担心观众的接受度。二是我们一边写 17 岁，一边写 30 岁。反反复复掂量要不要继续，但直觉是要坚持下去。幸好我们坚持了下去，也幸运的是，遇见了懂得我们的观众。观众给了我们巨大的回应。上百个时空接口，每个接口我们用专业性去缝上了，观众也都接收到了。甚至有人从第一集就开始猜黄瀛子的走向，猜蓝亦菲剧情，我们对于亲密关系、友情、爱情、亲情的探讨，观众全盘理解且与我们共鸣了。
珍贵的亲密关系，跨越时间长度的亲情、友情，近乎偏执、疯狂、久久的爱，是 AI 都难理解的。我们把它埋在童年里。最后这份带着时间重量的爱，给了一个美好的反馈，让我们看到，所有努力都不会白费。
*在欲望时代写梁祝般的纯爱，《要久久爱》拥有了不起的价值选择
中国电影评论学会常务副会长、研究员张卫说道：
是结伴青春。在拜金主义的浪潮下，选择去写没任何利害关系的纯友谊。
这是不多见的，价值观选择。
是悬念叙事。怎么男女主总是阴差阳错没在一起，一个初吻放在二十几集，急死人了。
但又会让你想一直一直看下去，丁也的设置、蓝亦菲的设置，都是悬念，一直猜测。
是游戏叙事。观众进入电视剧，就可以想象人物与人物的关系，像玩游戏一样。
是暗恋叙事。在欲望横流的当下，选择去写没有欲望的暗恋。
这样的情感表达，是稀缺而珍贵的。
蒋翼和黄灜子之间，有一种古典戏剧文学里梁山伯和祝英台，为爱化蝶的那种美。
是纯洁之美，是朦胧之美，更是凄美。
这与时代都有着巨大的天壤之别。
在类型片都直接写欲望满足的当下，写这种纯洁的爱情故事，是了不起的价值选择。
*《要久久爱》人均纯爱战神，演员为双线叙事增加无数小设计
电视剧《要久久爱》主演王乾越说道：
蒋翼跟庄远，都被大家称为是纯爱战神。是对一个女生的爱恋，十多年默默守护和支持。
只要你回头，我永远站在原地等你。
这种对爱情的纯洁、美好、执着让我感动，F6 的友谊让我感动，是非常美好的存在。
双线叙事对导演编剧难，对演员也是。
我们是 17岁 和 30 岁交叉进行的，对于演员创作的时候有一个问题，我们怎么让观众看出来 17 岁和 30 岁变化？我们在两个时间段之间是无缝衔接的，我需要让你非常清楚知道我现在演这段戏是哪个年龄段。除了导演、编剧、剪辑、音乐帮助我们之外，我们角色塑造上也下很大功夫。
所以我们加了很多小设计，我记得定妆的时候，比如杨紫会扎着高马尾蹦蹦跳跳出现问大家：你看我像 17 岁嘛？
我也加牙套、戴眼镜，让大家感觉是生活里有过的同学，是班上一个学霸的样子。大家叫他小钢牙，觉得挺可爱，也是加了点喜剧的表演，就不想演绎成一个只知道读书的孩子。
现在大家还经常笑称，说庄远是蒋翼和黄瀛子的中间商。
*《要久久爱》让我学着更了解儿子，它是描写 90 年代成长的第一部作品
中国文艺评论家协会副主席张德祥教授说道：
这个作品具有非常强的时代感，揭示了 90 后这代人如何成长。
我儿子年纪跟这里面也差不多，说实话我对他不了解，他的内心世界是什么，我不知道。但通过这个作品，我了解了很多。《要久久爱》是难得的，表示 90 年代成长的第一部作品。
表达了对社会的认识，对自己的校正。怎么对这个社会达成一种和解、自洽。如何处理我与朋友、社会、同学、过去的关系，是一种非常健康的成长过程。
这样的成长路径，对于年轻人，二十到三十岁的人，会引起非常深刻的共鸣。
*《要久久爱》是一部献给 90 后的青春群像时代剧
电视剧《要久久爱》制片人张骏说道：
在项目发起和创作全过程中，就是想呈现一部给 90 后青春成长的群像作品。
从 12 年起，开始有一些 80 后的青春时光回顾，如今 90 后也踏入 30 岁了，每一代人的青春成长都应该被刻画、被记录、被呈现。
从 90 后一代，互联网蓬勃技术、流行音乐、游戏、动漫的形式进入视野，大家开始逐渐有自我表达，独生子女、邻里和发小，透过有代表性的群像，希望可以找回自己青春的样子。
《要久久爱》不是谈情说爱，是献给我们这一代的青春群像时代剧。
*《要久久爱》是心理疗愈，不仅治愈 90 后也疗愈我们 50 后 60 后
北京电影学员中国文化研究院院长、《北京电影学院学报》主编吴冠平说道：
看完这部剧，直接去豆瓣写了短评。
长情暗恋，终成眷属。校园职场，做最好的自己。
这部剧对于爱有仪式感 ，有人类的真挚感和普适性。给自己笃定的世界给一个答案。
对今天 90 后一代的心理治愈非常好，而且对我们 50 后、 60 后也疗愈的。
我也期待那走过半生而不可得的东西。虽然我泪点没那么低，但有时候也想跟着主人公，把情感做一些抒发。
是一代人生活的非常好的文本，给了一群人心理疗愈。
*是双向守护的故事，《要久久爱》是互文和闭环
电视剧《要久久爱》编剧李洋说道：
为什么 30 岁从 17 岁可以汲取力量呢，因为核心人物黄瀛子， 是推动力也是病人。
这是一个双向守护的故事。黄瀛子想用一切办法让大家回归 17 岁，但自己恰恰是困在过去的人，所有人小心翼翼守护着这一切。
就好像《楚门的世界》。丁也跟黄瀛子是明显的互文，就是需要外面人来打开。
黄瀛子跟丁也，是采访者与被采访者。采访也是接近自己的过程，所以丁也会是那个破局者。
关于网上一些谐音梗的讨论，杨帆是特别设计的。像蒋翼和鲸鱼，包括戴威，都是我们发现，原来网友们在这样解读，很有意思。
*《要久久爱》是彼此对照，是用侠客精神守护，用爱和善意治愈
电视剧《要久久爱》编剧母紫馨说道：
6 个小伙伴身上，不管是台词还是情感态度，都是彼此之间的对照。
黄瀛子和方明雨，一动一静、一冷一热。黄瀛子和蓝亦菲，原生家庭的对照，黄瀛子那种坚定、力量感、来自于充实幸福的原生家庭，而蓝亦菲的破碎感，也来自原生的部分。
庄远跟蒋翼对照。蒋翼没有父母在身边，是自由而孤独的。而庄远在高压的爱长大，是爱与压力并存的。
好的爱情，也是友情的一种折射。对蓝亦菲的守护，对黄瀛子的守护。不一定用亲情、友情、爱情来定义。
我想到了金庸先生的一句话。武侠的精神，在于侠，是帮助他人、匡扶正义、用我们的力量给他人带来力量。
黄瀛子是有当代的侠客精神的，用自己的力量守护她想守护的人。
也许这个社会有很多无奈的东西，但我们相信有爱，有善意，是可以治愈人的。
*《要久久爱》，重点在要
最后，主持人说道：想呼吁大家看一下标题。
我们今天无数次重复要久久爱或者 1992 ，但是我听这么久我觉得关键词，不在“久久”，也不在“爱”，在“要”上面。
而且这个剧集里它的态度观点都是好的，它不是用 must，更多是 let us。
我们今天聚在这里不管是“要”什么，我都想把这份“要”延续下去，也许我们能创作出来更多新的可能。
(CEO郭峰、创始人小宇、演员王乾越和宇乐乐员工一起剪彩)
（宇乐乐北京员工代表与海南员工合影）
